Opinionisti: rubriche e editoriali

Non esiste mezzo espressivo che si interroghi sulla propria natura quanto il cinema. Forse a causa di una nascita traballante e di lunga gestazione (la settima arte è figlia della trasformazione tecnica dello spettacolo di fine Ottocento), il cinema non ha fatto altro che chiedersi che cosa è e che cosa dovrebbe essere. Tutte le svolte tecnologiche che ha attraversato, dal muto al sonoro, dal colore ai formati, dal 3D al digitale, hanno partorito altrettante controversie sul presente e sul futuro. Per quanto sia difficile paragonare la contesa sul cinema muto e sonoro di fine anni 20, cui parteciparono intellettuali del calibro di Pirandello, con i dibattiti su Netflix di questi mesi, il refrain ci è noto. Sarebbe però semplicistico accusare i resistenti di conservatorismo e applaudire come innovatori coloro che sposano sempre il nuovo purchessia. Siamo sicuri che il problema del cinema in sala - visti i deludenti risultati del 2017 - siano le piattaforme di streaming legale? Certo, i repertori online offrono centinaia di ore di lungometraggi e serie televisive, eppure - se di quantità dobbiamo parlare - la televisione del digitale terrestre fa di più, e gratuitamente. Probabilmente la questione non riguarda la merce in sé (il film visto altrove) quanto una più ampia concezione del tempo libero e della cultura. Chi decide di non andare al cinema questa settimana, può anche aver sostituito la sala con una partita di calcio, una fiction di Rai2, un happy hour al pub, una serata su YouTube, un giretto su YouPorn, un paio d’ore su Spotify, e mille altre cose che il digitale esploso ci mette a disposizione in ogni momento. Il cinema in sala deve quindi fare i conti anche fuori dalla sua filiera, nel 2018, magari affrontando di petto la questione della sua rilevanza nei consumi degli italiani, del posto che ricopre nel tempo libero, del ruolo che incarna nelle industrie culturali e creative, della sua vera natura. Ecco perché, in epoca di contenuti fluidi e di vaporizzazione dei consumi, forse una radicale libertà di programmazione dell’esercente - riducendo al minimo i vincoli distributivi - sembra l’ultimo e più sensato orizzonte di sopravvivenza nella lotta quotidiana per attirare gli spettatori distratti da tutto l’intrattenimento del mondo.