The Forty-Year-Old Version di Radha Blank - la recensione di FilmTv

Ritratto dell’artista da non più tanto giovane: Radha, drammaturga, sta per compiere quarant’anni, vive sola a Harlem, tira a campare insegnando teatro a “ragazzi difficili”, dal comodino la fissa, con tutto il peso delle aspettative infrante, il premio «miglior promessa sotto i 30» vinto ormai più di un decennio fa. Può mettere in scena il suo ultimo copione in un piccolo teatro militante malridotto, o debuttare Off Broadway con il viscido produttore J. Whitman, che le chiede solo di rendere il tutto più “universale” e “autentico” (cioè più “bianco” e più “porno della povertà”). Radha si butta in una terza improbabile via: si auto-ribattezza RadhaMUSprime e ritorna alla passione adolescenziale per l’hip hop, affidandosi agli strepitosi beat del giovane e taciturno dj D. Come lei stessa elenca, le ispirazioni di Radha Blank - regista, sceneggiatrice, produttrice e interprete - sono tante ed eterogenee, in primis Spike Lee, ma anche Cassavetes e Allen, Apatow (l’assonanza del titolo è voluta) e i videoclip rap anni 90, il dimenticato Losing Grounds di Kathleen Collins, il fotografo Roy DeCarava, l’artista Carrie Mae Weems, e naturalmente l’autobiografia. Ma il suo esordio dietro la mdp, illuminato dal nitore in b/n e in 35 mm di Eric Branco e premiato al Sundance 2020, è anche il frutto di una prospettiva precisa e di una voce singolare: ha il passo ondivago ma sincopato dell’improvvisazione, o del bighellonare per le strade di una città, l’ilarità sfrontata della commedia dell’imbarazzo, l’energia grezza del musical low budget e dell’impressionismo dal vero, l’impietosa perspicacia del commento sociale. La vulnerabilità di una crisi, di chi va in cerca di sé. E la fierezza sicura di chi, infine, si trova.