I 10 film italiani del 2018 secondo FilmTv

facebook_0.png
twitter.png
vimeo.png
Instagram.png
Oggi Free
Giulia Bona dice che Benvenuti a Zombieland è il film da salvare oggi in TV.
Su Rai4 alle ore 00:45.

Dopo l’elezione di Donald Trump del 2016, Mauro Gervasini realizza una ricognizione sui film e i cambiamenti a Hollywood durante i due mandati del primo presidente americano nero, Barack Obama. Vi riproponiamo le sue riflessioni.

Siamo gli Oscar, e per rispondere a #OscarsSoWhite ora sì che ci preoccupiamo di dare visibilità agli artisti Neri e Donna! Ma in modo meccanico, superficiale e tutto sommato dannoso. Un'analisi di Ilaria Feole del 2018, pienamente attuale.

Muore a 97 anni la fidanzata d'America, Doris Day, una carriera leggendaria di cantante e attrice ma soprattutto il volto dell' american girl . In una filmografia per lo più dedicata alla commedia brillante scegliamo un titolo diverso, uno dei più famosi thriller di Alfred Hitchcock, per ricordarla.

Il 18 giugno arriva su Sky Atlantic la seconda stagione, ma in origine era una miniserie senza seguito: i nuovi episodi sono tutti diretti da Andrea Arnold, e non vediamo l'ora di tornare a seguire le vicende delle protagoniste di Big Little Lies. La recensione della prima stagione, di Alice Cucchetti.

Questa settimana ripeschiamo dall'archivio un film invisibile contenuto in un numero di Scanners dedicato alle metamorfosi,le trasformazioni, il cambiamento del corpo, il mutamento. Ad un ribaltamento kafkiano, per la precisione, nel caso di questo film di Denis Côté.

La citazione

«Quando chiesero a Marx cos’è la dittatura del proletariato rispose: ”la Comune di Parigi, perché ha abolito l’esercito e la polizia”. Poi vennero i Soviet e Solidarnosc. Questo è il movimento. Non nacquero per caso. (C.L.R. James)»

cinerama
8691
servizi
3127
cineteca
2827
opinionisti
1917
locandine
1031
serialminds
830
scanners
490
Articolo pubblicato esclusivamente su questo sito

I 10 film italiani del 2018 secondo FilmTv


Su FilmTv n°52/2018 facciamo il punto del corso del cinema italiano nel 2018. A corredo dell'articolo abbiamo proposto la classifica dei dieci migliori film italiani arrivati in sala nel 2018.

1

Chiamami col tuo nome

di Luca Guadagnino

La statua greca uscita dalle acque, copia di Oliver, è simbolo del piacere. Elio, però, insegue il desiderio, qualcosa di non esteriore. Il sesso non come pratica, ma come “aurora”, secondo Guadagnino, che va al di là dell’incantesimo amoroso, e ci dice di una metamorfosi, della rivelazione del sé desiderante, oltre i confini di genere. Il “dio americano” è un simulacro e tornerà immobile nel bronzo. Mentre nell’aldiqua ci sono l’estate, la vita e il colpo inferto allo sguardo irritato dalla connessione tra cinema e politica.

Mariuccia Ciotta

2

Dogman

di Matteo Garrone

Mentre Marcello Fonte vince un altro premio, dopo quello a Cannes, come migliore attore (ora l’EFA), breve punto su Dogman,che si pone come sintesi delle cose (da me) più amate nel cinema in genere e in quello italiano in particolare. Non la matrice realistica ma quella fiabesca, “degenere”, d’autore ma non autoriale, sozza e viscerale senza artifici. Nella storia del canaro di Garrone (un “Lazzaro infelice”) si fondono umori popolareschi e periferia, western e horror, estetica tamarra e stilizzazione. Simply the best.

Mauro Gervasini

3

Gli indesiderati d'Europa

di Fabrizio Ferraro

Straub e Godard ringiovaniti da Ferraro, che “fa politicamente un film” e supera in effetti speciali gli eroi Marvel. La tragedia dell’esodo diventa “dramma barocco tedesco”, conflitto di linee di fuga trans-temporali e trans-spaziali: suicidio di Benjamin e sua prova generale; resa dei miliziani rossi e utopia di un’Europa altra; corpi umani in metamorfosi e natura non indifferente che reagisce e va “psicoanalizzata”, asimmetria di colore e b/n. Un road movie tattile che libera il “reale” dalla camicia di forza della “realtà”.

Roberto Silvestri

4

Lazzaro felice

di Alice Rohrwacher

Il film di Rohrwacher, a metà, si ribalta e sorprende lo spettatore. Da indagine quasi fenomenologica del mondo contadino, sulla scia dei suoi lavori precedenti, si trasforma in un film di fantascienza o di fantastoria, trasporta i suoi personaggi nel mondo d’oggi e cerca i territori impervi della fiaba e della poesia (che sono sempre un rischio, al cinema). Sotto la guida, delicata e crudele, del cinema di Sergio Citti, la regista si spinge con coraggio oltre i confini del proprio cinema e del realismo.

Emiliano Morreale

5

Loro

di Paolo Sorrentino

Sorrentino dice “loro”, ma intende “noi”. Dittico sul berlusconismo (inutile decrittare nomi e situazioni) come allucinazione collettiva di un paese. Infatti, in Loro 1, Silvio/Servillo è sempre negli occhi, nella fantasia, nel desiderio di qualcuno, persino in un tatuaggio sopra il culo di una ragazza. Quando c’è, è sempre qualcun altro, da una baiadera a Ennio Doris. In Loro 2 finisce come un povero cristo qualunque, con la moglie che gli strilla contro e una ninfetta che gli dice che ha l’alito del nonno. Lui, cioè noi.

Rocco Moccagatta

6

Menocchio

di Alberto Fasulo

Come dare corpo a un’altra immagine del mondo se non provando a strappare alle tenebre lacerti di luce in grado di penetrare nel baluginare della coscienza? Ancorato a un paganesimo contadino, Alberto Fasulo crea un film dal sapore arcaico, come di una parola riaffiorante alla superficie delle cose. Volutamente inattuale, come una lotta rimasta in sospeso. Modernissimo, quindi. E Fasulo, autore sempre più imprendibile, riafferma la singolarità della sua idea di cinema: in netta controtendenza.

Giona A. Nazzaro

7

Santiago, Italia

di Nanni Moretti

Moretti ci mette la faccia. E la parzialità. Ma è l’unico modo non per ripensare alla Storia bensì per ricrederci. E perciò ricredere a un paese (il nostro) e alle sue persone. Pare scontato, non lo è, e le ragioni sono infinite. Un documentario che sceglie la sensibilità sull’archivio, l’emozione sul repertorio, l’accessibilità sul cinema: anche soltanto per questo motivo pare fuori dal tempo (e dalle mode); e probabilmente non è casuale che la commozione sia inevitabile. Dritta, “semplice”, intensissima, travolgente.

Pier Maria Bocchi

8

La strada dei Samouni

di Stefano Savona

La piccola Amal disegna con le parole un albero che non c’è più. Siamo a Zeitun, Gaza, fra i sopravvissuti a una strage (Piombo fuso). Savona incontra quel mondo e chi lo abita. E questo è il documento. Poi c’è l’animazione. I graffi di Simone Massi che scavano la materia nera del passato, il dolore, l’orrore, che liberano dall’oblio la memoria dei Samouni, pacifici agricoltori. La realtà e la sua anima segreta. Il drone vede solo ombre, nemici. Il cinema guarda le persone e le loro storie, le contraddizioni, la speranza.

Fabrizio Tassi

9

Sulla mia pelle

di Alessio Cremonini

Borghi scompare dentro il corpo accartocciato di Cucchi, Cremonini asciuga regia e script per lasciare solo lo stretto necessario: la cronaca implacabile dei sette giorni di abusi, indifferenza e deresponsabilizzazione che hanno ucciso un ragazzo qualunque, trasformandolo in morto di stato, emblema di un fallimento irredimibile. Del film ricorderemo (anche) le proiezioni affollate, la grande emozione collettiva, il dubbio salvifico che il cinema, qualche volta, possa addirittura fare la differenza.

Alice Cucchetti

10

La terra dell'abbastanza

di Fabio e Damiano D'Innocenzo

Di gioventù sbandate e luoghi ostili, di imperscrutabili disegni del destino e riscatti illusori, di spavalderie incontrollate e autolesionismi devastanti: nella notte acida e disperata, ai margini della Capitale, due amici si giocano la vita, ribaltandone più volte la prospettiva. I gemelli D’Innocenzo esordiscono con un noir malsano, derivativo ma efficace, dove la realtà schiaccia i sogni e l’inadeguatezza al ruolo chiede il conto: il buio esplode dentro a corpi ancora acerbi.

Adriano De Grandis

FilmTv.Press è una pubblicazione di Tiche Italia s.r.l. - p.iva 05037430963 - Registrazione Tribunale di Milano n° 109 del 6 maggio 2019
Credits - Contatti
Privacy Policy