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A volte un segno grafico fa la differenza. O l’uguaglianza. Il protagonista di Fosse/Verdon, magnifica serie biopic disponibile su Now Tv, è uno slash. Il segno di interpunzione che nel titolo unisce e separa Bob Fosse e Gwen Verdon: troppo vicini per interporre uno spazio, ma troppo geniali, ognuno a modo proprio, per non riconoscere loro l’autonomia. E allora ecco lo slash, che li rende unica entità: e infatti la serie (vedi recensione sul n. 23/2019) è scandita da un conto alla rovescia che ha come termine la fine di quell’entità, l’istante in cui lo slash cessa di esistere, ossia la morte di Fosse. Due carriere che hanno fatto la storia di Broadway e del cinema: lei ballerina fenomenale dalla reputazione di bizzosa («lo ero davvero» disse poi «ma solo perché non sopporto chi balla male»), star di Can-Can, Damn Yankees e Sweet Charity, vincitrice di quattro Tony; lui coreografo rivoluzionario che reinventò la danza moderna e regista di musical da Oscar come Cabaret e All That Jazz. La serie guarda al dietro le quinte più che al palco, ovvero al privato, agli innumerevoli tradimenti di Fosse e alla resilienza di Verdon, in un equilibrio che, di primo acchito, pare sbilanciato in favore di lui: infedele e bisognoso di accudimento per il suo fragile ego, Bob è supportato da una Gwen devota e cocciuta. Ma non è proprio così. Lo slash sta anche per equivalenza e intercambiabilità, ed è qui che Fosse/Verdon si rivela un prodotto coraggioso e controcorrente in epoca di #MeToo: perché scandaglia e demistifica il luogo comune di regista predatore & attrice succube, per mettere in scena un rapporto di forza complesso e spigoloso. Innanzitutto rivelando il cruciale apporto di Verdon in sede di riprese e montaggio dei capolavori di Fosse, raramente accreditato, e dicendo a chiare lettere che l’ascesa di lui doveva molto, se non tutto, al nome di lei in cartellone (la competizione, qui, è un carburante quasi più forte dell’amore). In secondo luogo, facendo di Gwen un personaggio altrettanto titanicamente ambizioso e consapevole del proprio talento, altrettanto morbosamente, anche cinicamente aggrappato alla fama; in un rivelatorio dialogo con la nuova fiamma di Fosse, Ann Reinking, Gwen spiega la vera ricompensa del sacrificio fatto per Bob: i ruoli con cui lui l’ha resa un’icona. Due facce della stessa medaglia, lo slash come uno specchio, un divisorio poroso su cui si infrangono le semplificazioni pigre degli schieramenti (tanto di quelli pro quanto di quelli anti- #MeToo). Un ritratto non conciliatorio delle dinamiche di potere tra due artisti speculari e simbiotici, che ci pare più che mai necessario.