Giona A. Nazzaro
Direttore artistico del Festival del Film di Locarno. Autore di libri e saggi. Dischi, libri, gatti, i piaceri. Il resto, in divenire.
Ogni settimana convochiamo un collaboratore per giustificare il suo voto a un film e per rispondere a domande “critiche”. È il turno di Giona A. Nazzaro
DESCRIVITI IN UNA BREVE BIOGRAFIA
Quando ho iniziato ad andare al cinema pensavo che i film...
Un oggetto non identificato, Body Odyssey di Grazia Tricarico. Un Viaggio allucinante, per citare il titolo italiano di Fantastic Voyage di Richard Fleischer, che scivolando sulle forme del corpo di Mona (la bodybuilder Jacqueline Fuchs) tenta consapevolmente...
Domique Abel e Fiona Gordon - lui belga, lei canadese - sono uno dei grandi segreti del cinema di oggi, ma non dovrebbero esserlo. Il loro magistero è insieme antico e modernissimo: le radici affondano nel circo e nel teatro; l’idea di quello che deve fare il dispositivo di riproduzione, invece...
Della morte del supporto fisico. Potrebbe essere il titolo, banale, di alcune delle discussioni più divertenti degli ultimi anni. Da una parte le armate della smaterializzazione che al grido (diciamocelo, un po’ saccente) del «tanto sta tutto online» sono sempre informate su tutto e su...
Lo chiamavano “monsieur le cannibal ”, Ruggero Deodato. Ultimo mondo cannibale e, soprattutto, Cannibal Holocaust gli erano rimasti attaccati alla pelle come autentiche stimmate d’infamia. Pochi studiosi gli hanno dedicato attenzione in tempo reale....
Un western europeo che affonda le sue radici in un momento chiave della storia danese. Tratto dal romanzo di Ida Jessen, e presentato all’80ª Mostra di Venezia, La terra promessa narra le (dis)avventure del capitano Ludvig Kahlen (Mads Mikkelsen) il quale, dopo avere servito per molti...
A Jesse Eisenberg non difetta certo il coraggio di compiere scelte anticonvenzionali. E la frustrazione maggiore che deriva dalla visione del film del sudafricano John Trengove (alla sua prima sortita statunitense) è che si fatica a capire quale elemento del ...
Jonathan Glazer non è solo, nella sua ricerca di nuove forme di rappresentabilità della Shoah. Un tema notoriamente delicatissimo, che nel corso dei decenni ha suscitato un intenso dibattito sulle immagini della tragedia. Da Hannah Arendt a Georges Didi-Huberman passando per...
Daniele Luchetti vanta un’evidente affinità con l’opera di Domenico Starnone. Le modalità attraverso cui lo scrittore analizza le fragilità etiche e morali della piccola e media borghesia intellettuale sono il terreno d’elezione del regista. Questi lacci che (co)...
Possiamo solo provare a immaginare l’urto provocato da Jean-Luc Godard (di cui trovate sei titoli su RaroVideo) sul cinema del XX secolo. E purtroppo possiamo provare a immaginare tale urto solo attraverso la letteratura critica prodotta a partire da Fino all’ultimo...
I cineasti “irritanti” sono “quasi” sempre interessanti (virgolette obbligatorie al netto delle eccezioni). All’inizio degli anni Zero, Kinetta di Yorgos Lanthimos si abbatté violentemente con la sua ossessione formalista sul cinema europeo. I film successivi del regista greco diedero...
Il punto di rugiada di Marco Risi s’inserisce in punta di piedi in quella vena autunnale del cinema italiano - una sorta di non-genere trasversale - che nei film del padre Dino, dell’ultimo Monicelli e di registi come Lattuada, Brusati e Loy (tutti realizzati fra la fine dei 70 e i...
L’anno è il 2065. Il pianeta Terra è ai minimi termini. Acqua e terreni coltivabili sono risorse preziose sul punto di esaurirsi. Il cambiamento climatico ha reso il Midwest statunitense una landa brulla e riarsa. Henrietta (Saoirse Ronan) e Junior (Paul Mescal) vivono nella loro casa e...
La storia è la solita: un manipolo di ultimi (del mondo, della galassia…) si erge contro l’Impero. Il modello - I magnifici sette - era già stato ripreso come variazione di Guerre stellari da Jimmy T. Murakami e Roger Corman per Battle Beyond the Stars, presentato in...
Che di buone intenzioni sia lastricata la strada per l’inferno lo sappiamo dai tempi dell’oratorio. E che qualcosa scricchioli sinistramente nel migliore dei mondi possibili del cosiddetto “politicamente corretto” è sotto gli occhi di tutti. The Ordinaries, esordio nel lungometraggio...
Probabilmente Stefano Sollima è il più solido e consapevole dei cineasti italiani che stanno rinnovando la produzione nazionale. Questione di gusto, di sguardo: elementi che determinano la precisione e la forza cinematografica di un regista. Formatosi in televisione, ha una comprensione...
Era dal 2017 che non si avevano notizie di John Woo, che ormai viaggia verso la cifra tonda degli 80 anni. Nonostante vantasse alcuni momenti di grande precisione coreografica, Manhunt, il suo remake del film di Jun’ya Sato, sembrava più un omaggio un po’ stanco al primo film...
Si dovrebbe dichiarare che di rivelazioni su Sylvester Stallone in Sly ce ne sono poche. Eppure, grazie a un’intuizione semplice ma efficace, Thom Zimny, regista di fiducia di Bruce Springsteen, mette al centro la voce di Stallone conservata su una audiocassetta permettendo al...
Edoardo De Angelis si presenta come un’eccezione nel panorama cinematografico italiano: cineasta non vincolato da nessuna ossessione autoriale ritornante, se non dal suo piacere di raccontare, alterna alla produzione cinematografica quella televisiva. Comandante è la ricostruzione...
Che un film come Mi fanno male i capelli funzioni così bene, restando fra l’altro in una durata contenuta, non è affatto scontato. Roberta Torre mette in scena un’altra seduta spiritica, dopo quella di Le favolose, per esplorare il tracciato immaginario prodotto dal passaggio...
Il libro di David Grann da cui è tratto il film omonimo di Martin Scorsese ricostruisce la storia degli omicidi di cui fu vittima nel secolo scorso in Oklahoma la comunità dei nativi osage. Una pagina nerissima della storia del nascente capitalismo statunitense, protrattasi tra gli anni 10 e...
Kirill Serebrennikov ha sofferto in prima persona la mano di Putin. Parola di Dio, del 2016, metteva in scena il fantasma autocratico di una società tentata dalla semplificazione. Condannato a tre anni di carcere con l’accusa di “frode al ministero della Cultura”, il regista è stato...
Sin da Monsters Gareth Edwards si è segnalato come uno dei registi più interessanti del cinema fantastico contemporaneo. Anche quando ha messo mano a mitologie come quelle di Star Wars o Godzilla, nonostante le inevitabili limitazioni, lo ha fatto aggiungendo dei...
Su Wes Anderson esiste più di un equivoco. Il principale è che si tratti di un cineasta anti-cinematografico, immobile nel suo formalismo manierista. La realtà è che a partire da Grand Budapest Hotel il cinema del texano ha messo da parte le dinamiche di gruppo, familiari e ambientali...
Co-produzione fra El Deseo e Yves Saint Laurent, il cui direttore creativo, Anthony Vaccarello, ha creato i costumi del film, Strange Way of Life, girato nella leoniana Almería, è un omaggio alla categoria del sur-western identificata da André Bazin, padre putativo della nouvelle vague...
Tre firme di Film Tv riflettono sull’ultima fatica di Christopher Nolan: una dichiarazione di poetica, il racconto di un’ossessione, un’opera teorica su un’immagine mancante.
A vedere Shark 2 - L’abisso sorgono, inevitabili, delle domande. Gli incassi sorprendenti di un film mediocre che non può aspirare nemmeno a raschiare il fondo del barile della cosiddetta “sharksploitation” non riescono infatti a celare una questione inquietante. Sembra ieri...
In Il sol dell’avvenire i dirigenti di Netflix criticano Nanni Moretti: nel suo film manca un momento what the fuck! ovvero un momento sorprendente, assurdo, non credibile, weird. C’è stato un tempo, però, in cui la...
Attenzione! Questa non è una guida al cinema erotico. Quindi badate bene: è inutile far la conta di chi e cosa manca, lamentarsi dell’assenza di Nagisa Oshima o Tinto Brass, Andrzej Zulawski o Louis Malle, Gaspar Noé o Alain Guiraudie, Adrian Lyne o Paul Morrissey. Ecco. Questa è una semplice...
(Attenzione: spoiler). La progressione di Brandon Cronenberg è stata esponenziale e nulla ha a che fare con il suo essere figlio di David. Certo, l’esordio Antiviral evidenziava punti di contatto con la poetica del genitore, mentre Possessor, poco considerato anche fra i...
